中央芭蕾舞团

中央芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《鹤魂》首演十周年之际，剧团即将于9月24至28日在北京天桥剧场举行纪念演出，以全新升级的崭新面貌再度将“护鹤英雄”徐秀娟的感人事迹展现给广大观众。今天让我们继续跟随该剧特邀服装设计李昆与化妆造型设计徐彬的视角，来看一看美丽的“仙鹤”是如何通过艺术的幻化在舞台上舒展羽翼、振翅起舞的……

特邀服装设计：李昆

“徐秀娟守护丹顶鹤的故事和那首广为传唱的歌曲是我们从小就听过很多次的，当冯英团长把我们这些年轻人聚集在一起，要以此为题材做一部关于青春追求、关于生命赞歌的舞剧，我们都感到既新鲜又亲切。”正在忙着为新版《鹤魂》修改服装设计的李昆回忆起十年前的创作场景感慨道。

“在此之前我从未给芭蕾舞剧做过服装，更何况是这样一部现实题材的作品，好在我们创作团队一直在不断地讨论、相互启发，推翻了无数个版本之后才有了最终的呈现——人物造型简约复古、仙鹤造型现代极简，正是这样反差与呼应，为《鹤魂》带来了突破常规的视觉呈现。”

如何塑造“鹤”的形象是《鹤魂》服装设计的关键，传统的纱、羽毛等材质是比较常规的选择，然而却不是最贴合芭蕾艺术特质的表现形式，“在否定了绣花、贴补、彩绘等繁复的装饰形式之后，最终我们在冯英团长的倡导下采用了以线条化的概念叠加水墨色彩形成羽毛意象的方案。这样的设计兼顾了‘鹤’的形象与现代芭蕾的风格，凸显出舞蹈演员们干练的线条之美，又带着些许东方韵味，让拟人化的‘鹤’带给观众极致纯洁的感觉。”

“十年前《鹤魂》是我第一次为芭蕾设计服装，如今十年过去了我依旧在探索之中，还是觉得芭蕾的服装挺难做的，需要设计者对这门艺术本身有很多了解和心得，兼顾功能性与美感……我一直在寻找！”

新版《鹤魂》在服装方面也进行了不少升级，比如在“鹤”的形象上进行了进一步的丰富，用拧纱、编织、手绘等工艺增加了线条与肌理，让视觉的呈现更加多元，还特别为雌鹤增加了美丽的尾羽的设计，丰富了视觉元素，更加细致唯美。此外，剧中人物的服装设计也进行了更加精细化的升级，李昆介绍道：“现实主义题材的芭蕾舞剧创作中，现代时装的简约对比例、版型的细致和精确非常考究。怎么既能展现芭蕾舞者肢体独特的美感又能恰如其分凸显时代性，在人物形象的视觉塑造上更准确生动是更高的要求。这也是我对梦娟以及剧中人物的服饰思考。款式和面料在制作老师们的裁剪中，舞者的气质，人物的性格一点点呈现，即便是一厘米、一毫米的推敲也充满意义。”

化妆造型设计：徐彬

“当我们再一次深入到丹顶鹤的保护区，看到它们在一片水泽中舒展羽毛、迎风飞翔，仿佛一切回到了十年前。”《鹤魂》化妆造型设计徐彬说到十年前的采风经历仍觉得受益良多。

她回忆道：“丹顶鹤，如其名，最有特点的就是头顶的红冠。走进它仔细看，会发现这一片浓郁的红是一颗颗红色的小肉球，这是一个很有质感的细节。当它静静地站在水边，周围有微凉的风吹过，风吹乱了羽毛，它回过头来，用它长长的喙梳理着羽毛，头上的红冠随着动作忽左忽右，然后它突然地展翅飞远了……这个低头的形态成为了我做这个设计时，最打动我的点。采风的意义就在于此吧，与它近距离的接触，用第一视角看到、听到它的叫声、闻到它的味道，还会捡到它的羽毛。它在我心中就成了一个活生生立体的形象。然后它静静地站在水边，有一种绝世独立的气质，忽然地一低头，那低头一抹红的样子一下子就打动我了，突然间我们就链接上了，我就把这种动心用在了丹顶鹤头饰的想法上……”

徐彬曾为多部剧中的鸟类设计过造型，包括天鹅、鹤、猫头鹰、朱鹮、绿尾虹雉等，虽然同属鸟类，但是每一个生灵的特质是不一样的，她说：“不同的鸟类体型大小不同、颜色不同、神态不同、性格也不同。太多的不同使得每一个设计师做出来的都不会一样，单看是哪一点或者是哪一些点打动了对方，把这种闪光的印象落于纸面，画成设计图，再经过后期制作时对头饰结构理性的打磨，做出既保留了设计初心、又适合这部剧的造型。剧团给予了我们宽松自由的创作环境，再加上团队中每一位伙伴都能彼此良好地沟通，这种自由、平等、积极的环境能够点亮很多想法，同时也能让最终整部作品的设计和谐统一。”

“《鹤魂》首演十周年之际，内心更多的是感动与期待，感动于中芭对经典作品隽永的情怀，期待这部带着我们青春味道的作品能够焕然一新地在观众面前展现出新的面貌，让更多的人了解这段英雄事迹、喜爱这部匠心之作！” 李昆与徐彬带着对作品的一份虔敬之心用一针一线打磨着每一个人物身上的一点一滴。

9月24至28日，欢迎您与我们共赴这“十年之约”，让“仙鹤”美丽的身姿为大家带来真诚的感动、送上永恒的祝愿……

秋之汇 ——2025 中芭秋季演出季

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