中央芭蕾舞团

中央芭蕾舞团《第十四届芭蕾创意工作坊》即将于5月5日至7日在北京天桥剧场与观众们见面，作为“北京文化艺术基金2023年度资助项目”，将剧团青年创作人才们的最新作品在这个充满开放与包容的平台上进行交流与展示。正如本届Workshop的主题“乘风行”，编创者们将把创作的热情化作梦想的翅膀，带领观众们在艺术的天空尽情翱翔……

今天“主创谈”系列让我们来听听《心灵相依》的编创者卢陈奇、《不要忘记我》的编创者苏洋和武思明、《机械心跳》的编创者鹄禾伦的心声，以及他们通过创作所表达出的对身边每一个“人”的真诚关爱。

《心灵相依》

编创者：卢陈奇

2015年进入中央芭蕾舞团，现任领舞演员

第1次参加Workshop

首次参加Workshop时间：2024年

虽然作为编创者参与到Workshop之中对于卢陈奇而言还是第一次，但其实他早已是这个创意平台的老朋友了。从进团之初，他就以演员的身份参与其中，此后每一年他的身影都会出现在Workshop的舞台上，参演七届之后，今年他的名字出现在了编创者的名单之中。他说：“在一次次合作中，陪伴着一个又一个编导见证了他们的作品从无到有的过程，感动之余也激起了我想要独立完成一部作品的愿望。”

《心灵相依》的创作着眼点放到了父子之间的感情上，以病重的父亲与患有孤独症的儿子这样特殊的人物设置，在舞台之上让含蓄、伟大、不求回报的父爱有了一个淋漓展现的空间，“除此之外我还想通过这部作品让更多的人关注孤独症群体，给予他们力所能及的帮助。” 卢陈奇这样说道。初尝创作滋味，远没有想象中那么容易，“编创者不只是编动作，还要给剧中每一个角色创建一个合理完整的心理空间，让角色符合逻辑、让人物丰富饱满。” 卢陈奇表示，“不仅如此，如何把我心中的想法准确传达给演员并引导他们进行二度创作也是我要面对的问题，再加上与作曲老师和舞美老师的反复沟通，这一切都是我不曾经历过的挑战。”

“通过这次参与Workshop，让我对舞蹈结构有了新的认识，并学到了很多音乐与舞台的知识。相信这些都会成为艺术的滋养，让我在以后的演出中更加清晰、合理地塑造人物。” 谈及参与Workshop的收获，卢陈奇满心感激，“感谢剧团搭建了这个平台，让我能有这个学习的机会、圆梦的机会！创作过程中，团领导与各位驻团编导老师都给了我很多帮助与建议，让作品更加清晰、完整，特邀作曲张晏宁老师无偿为作品精心创作了精彩的音乐，还有演员们为排练的辛苦付出，对他们每一个人我都要由衷地说一声谢谢！”

《不要忘记我》

编创者：苏洋

2014年进入中央芭蕾舞团，现任群舞演员

第5次参加Workshop

首次参加Workshop时间：2016年

编创者：武思明

2016年进入中央芭蕾舞团，现任独舞演员

第2次参加Workshop

首次参加Workshop时间：2023年

“我想尝试以不同身份立于舞台之上，表达当下内心最深切的体会与感受，收获成长，一个演员的成长，更是一个编创者的成长。”“我希望多一份历炼的机会，在这个优秀的平台上表达所思所想所悟，跳出演员身份更宏观地见证一个作品从无到有的过程。”谈及参加Workshop的初衷，苏洋与武思明都不约而同地强调了成长与感悟。

本届Workshop中他们将带来合作编创的作品《不要忘记我》，描绘了阿尔茨海默症病人即便被困在自己的记忆中，也依旧不会将爱遗忘的内心世界。这个创意由苏洋提出，灵感源自他身患阿尔茨海默症的家人，结合亲身经历的同时，二人还进行了大量的准备工作，为的是更加深入地了解这个特殊群体，从而在舞台上完成更加细腻的呈现。即便如此真正着手创作还是遇到了不少困难，“在确定作品结构过程中的摇摆不定，如何用无声的舞蹈语汇让观众看懂阿尔茨海默症病人内心的痛苦，都是我们要面临的挑战，我们想了很多方法，否定了很多方案，也吸收采纳了很多来自各方的建议，这种努力和探索贯穿了我们整个创作过程，并将延续到登台首演的那一刻。”他们表示，“希望借此作品给正在经历这个病症折磨的患者和患者亲人们送去我们的问候与关爱。”

“感谢剧团建立了Workshop这个平台，给与我们创作的空间和支持与鼓励。特别是冯英团长，每次汇报她会认真聆听我们每个编创者的想法并给出她的建议，从题材到动作形式再到服装的选择等等各方面都会为我们指点迷津，作为‘大家长’悉心栽培着我们的‘小想法’。还有各位驻团编舞老师全程的陪伴、呵护与教导，每一位演员毫无怨言的加班，各部门的鼎力支持，能有这样一群与我们共同前行的人，我们何其幸运！”编创的过程对于他们二人而言是一次充满感动的过程，他们说道，“经历过这次创作我们更加能够体会到每一个作品背后的不易，更加尊敬每一位创作者，未来我们将心存敬畏地面对每一个新角色，艺无止境地锤炼每一个老角色！”

《机械心跳》

编创者：鹄禾伦

2021年进入中央芭蕾舞团，现任群舞演员

第1次参加Workshop

首次参加Workshop时间：2024年

“能够参与到Workshop这个平台之中我特别感恩，这个机会就像仙女教母送给灰姑娘的水晶鞋，让我们演员通过平台的鼓励，以编创者的身份进行创作，经历和体验了编创的不易，最后呈现出自己心中的那片乌托邦。这是珍贵的创作经历，更是独一无二的生命经验！” 中芭舞校的毕业生、如今已是剧团演员的鹄禾伦谈起初次参与Workshop的经历难掩内心的兴奋。

她的作品《机械心跳》将古典芭蕾与未来题材相结合进行了一次前卫而大胆的创新尝试，作品畅想了一个2084年的虚拟世界，工程师修复了一具损坏的AI仿生人，从僵硬到灵动，从冷漠到温暖，终于使她机械的身躯内第一次激荡起了仿若人类的怦怦心跳……“通过这个作品我想要表达人性的可贵，呼吁大家爱惜身边的一切，让世界充满真情与爱。”鹄禾伦解读道，“作为年轻一代的新人，我想要用更新颖的舞蹈语汇来表达出对创作的向往，我们‘00后’已经长大，要学着依靠自己的双手去努力创造，为剧团的创作道路增砖添瓦。”

鹄禾伦坦言，第一次进行创作要面对很多不确定因素，常常摸不着头脑，内心也充满忐忑：“在我走进死胡同的时候，亲爱的前辈们就会帮我把这面墙打破，让我看到截然不同的景色。小到音乐的节拍与动作的性质，大到作品的结构与表达形式的呈现，每一位领导和前辈都给予了我很大的启发与帮助，每一位参与的演员也为我出谋划策，与我一起全身心地投入到创作之中，给了我无限的包容和支持，让我的作品得以一点一点的‘进化’，真挚地感谢他们每一个人！”“我的现代舞老师王思正曾告诉我们：过程即结果。我想，通过这次的创作，我能够感受到这句话的真正意义了！在创作过程中的所有经历，都是我的收获！” 鹄禾伦信心满满地说道。

2024年5月5至7日第十四届Workshop，让我们一起相约北京天桥剧场，乘风而行，感受青春的舞步、艺术的魅力、创作的力量！

点击下方二维码线上抢演出票啦！

北京文化艺术基金是由北京市文化和旅游局发起设立的公益性基金，重点围绕舞台艺术创作、文化传播交流和艺术人才培养三大领域开展资助。基金面向社会接受申报、资助过程受社会监督、资助成果由社会共享，最大限度调动社会参与文化建设积极性，搭建了一个开放平等、公开透明的艺术资助体系，充分发挥全国文化中心的示范引领作用。

春之约 ——2024 中芭春季演出季

精彩预告