特别值得一提的是，11月27日的演出中，来自国家京剧院的老生名家于魁智、青衣名家李胜素两位当代京剧舞台翘楚将强势加盟演出，分别饰演“焦裕禄”与“余留芬”，用深湛的艺术造诣和丰沛的舞台经验与芭交联袂奉献这部作品，而在作品首演中以情酣意畅的精彩表现为观众留下深刻印象的两位国家京剧院优秀青年京剧演员——花脸王越和花旦刘阳也将再度登台，令人期待。

指挥：张艺

在两部中国当代管弦乐佳作之后，芭交将在音乐会的下半场为观众们奉献一部德奥晚期浪漫主义交响杰作——奥地利作曲家安东·布鲁克纳《c小调第二交响曲》。尽管这部作品在布鲁克纳的九部编号交响曲中似乎属于早期创作，但事实上写作《第二交响曲》时的布鲁克纳已经年近五旬，积累了相当丰富的创作经验，特别是在交响曲领域形成了鲜明的个人风格，例如首乐章开篇弦乐的弱奏、三主题奏鸣曲式的设定、慢板乐章的主题与发展格式，几乎都成为其后续创作的范例。布鲁克纳以和声变化推进音乐发展、用明晰截然的转调切换音乐主题、对不和谐音的大胆使用等等惯用的创作手法，都在《第二交响曲》中得到淋漓尽致的体现，尤其是在主题切换间使用的大量休止处理，更让这部作品拥有了“休止交响曲”的称号。

李斯特与瓦格纳对于管弦乐创作革命性的影响在布鲁克纳的交响曲里显而易见，庞大的编制、壮硕的声浪、辉煌的铜管，这一切都使得他的作品在过去一个世纪中成为愈发受到管弦乐团青睐、能够充分展示乐团技巧的对象。同时这位作曲家又始终在音乐中探寻一种超越尘俗之美、探寻澄澈之境的艺术理念，使得其呈现出迥异于柏辽兹、瓦格纳和马勒音乐的精神风貌，可以说每一次聆赏布鲁克纳的作品，都是一次带有超然升华意义的旅程，而演奏和诠释布鲁克纳的音乐则更加需要格外的专注和倾情。指挥家张艺过去数年在全国各地的舞台上都奉献了备受好评的布鲁克纳演绎，曾经留学德国的他对于如何塑造管弦乐团的音响、使其发出契合布鲁克纳作品对于音乐空间感要求的声音有着独一无二的心得。而中央芭蕾舞团交响乐团的音乐家更是对这部交响巨制投入了巨大的精力，在今年5月中旬的乐团业务考核中便以此曲作为考核曲目。相信在11月27日的音乐会上，张艺指挥和芭交会为国家大剧院的观众奉献一版水准卓然、令人信服的精彩诠释！