中央芭蕾舞团

音乐会预告 | 致敬六十载艺术之路，指挥家陈燮阳携手芭交“翩翩起舞”

发布机构：中央芭蕾舞团点击数：82 日期：2025-11-07 字体：【大中小】

11月15日，中央芭蕾舞团交响乐团将在指挥家陈燮阳的执棒下登台国家大剧院音乐厅，奏响“翩翩起舞60年”主题音乐会，以卡拉耶夫与肖斯塔科维奇两位二十世纪作曲家笔下的经典名作，向前辈艺术家的艺术之路回望、致敬。

2025年是中国著名指挥家陈燮阳先生从艺60周年，从带着一把二胡考入上海音乐学院附中的青涩少年、到1965年进入上海芭蕾舞团管弦乐队正式开启指挥生涯，从“掌舵”上海交响乐团录制贝多芬交响曲传奇、到执棒中央民族乐团在维也纳金色大厅奏响绚烂民乐，一甲子的辉煌艺术之路见证了陈燮阳对音乐不变的热爱与坚守，也让耄耋之年的艺术家依然活力迸发、精神矍铄，如今他依然以苏州交响乐团音乐总监、上海交响乐团名誉音乐总监、中国交响乐团特邀指挥的身份活跃在指挥台上。

音乐会上半场将要呈现的作品是阿塞拜疆作曲家卡拉·卡拉耶夫（Kara Karayev）创作的舞剧《七美人》组曲，这是中央芭蕾舞团交响乐团继今年9月上演“来自阿塞拜疆的祝褔”主题音乐会后再度聚焦洋溢中亚细亚风情的音乐作品。即使是对于热爱古典音乐的朋友而言，卡拉耶夫的名字也稍显陌生，实际上这是一位在阿塞拜疆享有盛誉、在苏联音乐体系内成就斐然的作曲家。卡拉耶夫1918年出生于如今阿塞拜疆的首都巴库，20岁时进入莫斯科音乐学院、师从肖斯塔科维奇，是“老肖”最重要的学生之一，其卓越的旋律天赋、广泛的创作体裁和鲜明的民族气质备受观众认可。

1952年，卡拉耶夫根据波斯诗人尼扎米叙事诗集《五处宝藏》中记载的古老传说完成了舞剧《七美人》的创作，舞剧讲述了波斯帝国的国王巴赫拉姆五世在微服私访中以乔装猎人的身份邂逅了平民女子阿伊莎，两人一见钟情，谁知遭遇暴风雨，国王独自一人在古堡中遇到了一位隐士，隐士向其展示了七位古代美人的画像，国王不为绝世美色所动，依然倾心于阿伊莎。整部作品的核心，就是如何用不同风格的音乐对应七位美人的迥异个性，卡拉耶夫将自己非凡的想象力挥洒得淋漓尽致。《七美人》组曲由12段音乐组成，以充满宫廷气派的“圆舞曲”开启，以“慢板”展现国王与阿伊莎的动人恋情，在“丑角之舞”和“引子”之后，七位美人依次登场，在“印度美人”“拜占庭美人”“花剌子模美人”“斯拉夫美人”“马格里布美人”“中国美人”之后，卡拉耶夫以波澜壮阔的旋律起伏勾画了带有神秘色彩的“最美的美人”，全曲在进行曲风格的“行进的队伍”中收束，从幻想中的世界回到现实，首尾呼应，堪为大家手笔。

音乐会的下半场陈燮阳先生将与“芭交”奉献卡拉耶夫的老师、苏联音乐大师迪米特里·肖斯塔科维奇创作于1955年的电影《牛虻》组曲。2025年是肖斯塔科维奇逝世50周年，也是电影《牛虻》上映70周年，中央芭蕾舞团交响乐团今年4月在音乐总监张艺的执棒下奉献了肖斯塔科维奇同样为电影而作的《青年近卫军》组曲中国首演，此番演绎《牛虻》组曲，向这位二十世纪音乐巨匠致敬。

电影《牛虻》根据爱尔兰女作家伏尼契出版于1897年的长篇小说改编，讲述了意大利青年亚瑟在得知自己敬爱的蒙泰尼里竟是多年前抛弃自己的亲生父亲后陷入崩溃，随后隐姓埋名、历尽磨难，成为革命者“牛虻”、为争取国家独立统一事业献出生命的故事。这部小说在二十世纪产生了广泛的社会影响，与许多心怀理想的青年达成了深刻的情感共鸣。《牛虻》在苏联曾多次被拍摄为电影，尤以1955年法因齐默尔执导的这一版本最为著名。肖斯塔科维奇为电影创作了极为精彩的音乐，将悦耳的旋律、强烈的戏剧冲突和对应人物的音乐主题精心设计，极大程度地提升和深化了作品的艺术品质，他的作曲家好友列冯·阿托缅认为这些配乐拥有独立于电影之外的卓越价值，因而根据肖氏手稿整理出了由12段音乐组成的《牛虻》组曲。

《牛虻》组曲以“序曲”开篇，展现了贯穿整部电影的核心音乐主题，坚定无畏、振奋人心，随后的音乐摘录采用明暗交织的方式安排，将无忧无虑、充满民歌气息的音乐与深沉厚重、彰显俄式浪漫的表达交叉呈现，如组曲第三曲“民间舞曲”、第五曲“手摇风琴华尔兹”与第四曲“幕间曲”形成了强烈的戏剧对比。整部组曲最为知名的选段是第八曲“浪漫曲”，经常作为小提琴与乐队协奏作品在音乐会上单独演出，这段醉人的旋律在电影中分别出现在青年亚瑟最为阳光无忧的青年阶段和最终赴刑前的回忆对白中，相互映照、感人至深，而在“浪漫曲”之前的第七曲“前奏曲”也具备肖斯塔科维奇在交响曲慢板乐章中时常展现的丰沛层次与深挚情思。在音乐厅上完整聆赏《牛虻》组曲，一定会收获独特的体验与感动。