11月15日，指挥家陈燮阳执棒中央芭蕾舞团交响乐团登台国家大剧院，奏响“翩翩起舞60年”主题音乐会，演绎了卡拉耶夫与肖斯塔科维奇两位二十世纪作曲家笔下的经典杰作。“芭交”也以匠心独具的曲目策划和精彩卓越的音乐演绎，向这位耄耋之年仍坚守舞台、开拓耕耘的前辈艺术家致敬。

“他是指挥台上闪耀的星辰，以音律为舟楫，在东西文明间筑起璀璨虹桥。他自成一格，融西方交响之雄浑，汇东方音韵之灵秀……六秩躬耕，铸就经典。匠心如炬传艺脉，仁心似水育青苗。”这是在2025年10月，中国文学艺术界联合会向指挥家陈燮阳授予中国文联终身成就奖时的评价，也是对其60年舞台艺术生涯的诗意概括。

音乐会首先上演了阿塞拜疆作曲家卡拉·卡拉耶夫的芭蕾舞剧《七美人》组曲，指挥家陈燮阳与“芭交”为观众展示了这部鲜少在音乐会演出的作品不该被忽视的多彩魅力与艺术价值。“圆舞曲”在定音鼓排山倒海般的敲击与铜管充满压迫感的下行音阶中开启，随后以典型的斯拉夫音乐风格挥洒出悠长延绵的华尔兹律动；“慢板”开篇竖琴与弦乐营造出荡漾温暖的氛围，圆号动人的吹奏、弦乐如歌的呈现令人印象深刻，随后的“丑角之舞”则通过富于弹性的节奏变化传递出独特的戏谑之感。

音乐进入到整部舞剧的核心部分——七位美人的依次亮相，“芭交”展现出对于舞剧音乐的从容驾驭以及对节奏与旋律平衡的敏锐把握，弦乐的震音赋予“引子”乐段神秘意境，中提琴与大提琴声部在固定的音型波动中通过默契而细腻的力度、速度变化将听众的思绪带向令人遐想的远方。

“印度美人之舞”以铃鼓敲击下的摇曳节奏开启，长笛在中音区醇厚迷人的旋律与随后弦乐声部的呼应妙不可言；篇幅短小的“拜占庭美人之舞”与“花剌子模美人之舞”以极为精炼的笔触展现出作曲家配器功力的深湛精妙，“斯拉夫美人之舞”对同一主题旋律进行的轻巧变奏和“马格里布美人之舞”大开大合的浓墨重彩形成了鲜明对比，“中国美人之舞”则用长笛、木管、钢琴组合出的五声音阶旋律还原了卡拉耶夫对东方风情的想象。

整部作品的情感浓度在“最美的美人之舞”乐段中达到顶峰，不断攀升的音域和持续渐强的力度划出了一道清晰的拱形结构，伴随着中提琴淳朴的下行音型和竖琴清丽绚烂的拨奏重归寂静。嘹亮的铜管乐齐奏贯穿“行进的队伍”，为全曲画上完满句号，指挥家陈燮阳引领乐团在曲终前做出的潇洒加速更是强化了作品澎湃震撼的质感。

音乐会下半场，陈燮阳执棒“芭交”奉献了肖斯塔科维奇创作的电影《牛虻》组曲，也以此向这位苏联音乐大师逝世50周年致敬。象征电影主角牛虻的音乐形象从“序曲”伊始便呼之欲出，乐团以厚重的音色对应军鼓确立的行进步伐，在音乐叙事的层层递进中完成着从隐忍深沉到光辉赞颂的性格转变。“对舞”以充满古典主义风格的平衡结构创作而成，长笛与单簧管在中段的吹奏将青年时代无忧无虑的明媚感受抒发得淋漓尽致，随后的“民间舞曲”则以更加奔放的快板速度呈现出璀璨绚烂的听觉效果，铃鼓敲击、小号吹奏、钢琴跃动，指挥台上的陈燮阳先生活力四射、挥斥方遒。

肖斯塔科维奇的音乐创作在具有高度戏剧冲击力的表述之外，尤以深刻而内省的表达闻名乐坛，即使是在属于大众音乐体裁的电影配乐中，作曲家也以大师笔触创造出悲天悯人的时刻。“幕间曲”在大锣与定音鼓空旷悠远的敲击中开启，巴松、中提琴、大提琴等中低音声部和鸣呈现出晦暗的色调，音乐在幽暗中迟缓前行，引发所有听众的沉思与共鸣。“手摇风琴华尔兹”与“加洛普舞曲”更像是肖斯塔科维奇对十九世纪西欧宫廷音乐的精妙模仿和创造性致敬，钢片琴、钟琴、木琴的加入使得音乐呈现出短暂而明亮的色彩，随后的音乐则不断深化，与电影的悲剧底色紧密贴合。“前奏曲”中三支单簧管呈现的伤感旋律是极为典型的俄罗斯式的深挚抒情，“序曲”中的核心人物主题再次浮现，随即萨克斯的加入与单簧管碰撞出了更为温情的色调，乐团木管声部的艺术家们在这一乐段中的对话细腻精巧，展现了高度的默契。

中央芭蕾舞团音乐总监助理、乐团首席王小毛在整部作品最为脍炙人口的“浪漫曲”乐段奉献了令人印象深刻的精彩独奏，缱绻深情、缠绵动人，随后乐团奏响小调的插入部，仿佛乌云遮蔽了阳光，这段旋律在“浪漫曲”作为音乐小品演奏时经常被略去，但在音乐的结构和厚度上却至关重要，当晚音乐会现场的观众显然感受到了当温暖的音乐主题“穿越阴霾”重新由弦乐声部奏响时，跌宕起伏的美感无法用任何语言形容。在悲怆凝重的“间奏曲”后，乐团大提琴首席王姝旖在“夜曲”段呈现了同样动人的独奏，音乐以一种自由而带有倾诉冲动的口吻娓娓道来，乐团弱奏铺陈出的静谧氛围引人遐思。“场景”一段在结构上令人联想起柴可夫斯基《天鹅湖》终场前的戏剧性刻画，“浪漫曲”的主题旋律变形呈现，形成汹涌的音浪，圆号声部的雄浑齐奏将音乐的情感浓度推向顶点，自然进入进行曲风格的“终曲”，铜管的凌厉压迫、木管的快速穿插、弦乐由低至高的浩荡升腾，最终化为果决坚定的步伐，在指挥家陈燮阳意气风发的精确引领下，乐曲直抵《牛虻》动人的底色——超越于悲剧命运之上的理想信念与盎然生机。当最后一个音符落下，全场观众爆发出热情的欢呼与掌声，向经典的艺术作品与音乐家倾尽全力的演绎致意。

指挥家陈燮阳与中央芭蕾舞团交响乐团的音乐家们在观众的热情欢呼中返场演绎了肖斯塔科维奇《第二圆舞曲》，悠扬悦耳的旋律令许多观众情不自禁摇摆舞动，舞台上的指挥家也以从容潇洒的动作印证着六十载舞台生涯沉淀的深厚底蕴。正如陈燮阳先生在接受采访时谈到的：“指挥家没有退休这一说。只要还能站上指挥台，我就会坚持下去……我要用我的一生，把中国交响乐推向世界。”中央芭蕾舞团衷心祝愿陈老艺术生命常青，期待先生未来继续与“芭交”携手创造更多美好的难忘时刻。

冬之响——2025 中芭冬季演出季

精｜彩｜预｜告

12月5-7日 国家大剧院歌剧院《灰姑娘》

2026年1月31日-2月1日 北京天桥剧场《灰姑娘》

11月22/23日 四川大剧院《红色娘子军》

12月16日 东莞玉兰大剧院《红色娘子军》

2026年2月3日 宝鸡大剧院《红色娘子军》

11月29/30日 重庆大剧院《红楼梦》

12月5/6日 南宁剧场《红楼梦》

12月12/13日 中山文化艺术中心《红楼梦》

12月19/20日 深圳大剧院《红楼梦》

2026年1月16/17日 上海宛平剧院《红楼梦》

2026年2月7/8日 北京天桥剧场《红楼梦》

12月12-14日 北京天桥剧场《十二生肖》

12月20-26日 北京天桥剧场《海盗》

12月29/30日 北京天桥剧场《奥涅金》

2026年1月9-11日 北京天桥剧场《第七届中国国际芭蕾演出季闭幕式GALA》

2026年1月16/17日 国家大剧院歌剧院《过年》

2026年1月24/25日 香港文化中心《过年》

2026年1月20/21日 香港文化中心《吉赛尔》

2026年1月30/31日 陕西大剧院《吉赛尔》

11月21日 四川大剧院《走近芭蕾》

12月4日 南宁剧院《走近芭蕾》

12月8日 清远蟠龙剧院《走近芭蕾》

12月31日 国家大剧院音乐厅《迎钟声新年音乐会》

2026年1月29日 国家大剧院音乐厅《新春祝福音乐会》

2026年2月27日 国家大剧院音乐厅《交响音乐会》

（演出计划如有变动请以最新消息为准。）