2026年1月29日，中央芭蕾舞团音乐总监、著名指挥家张艺将执棒中央芭蕾舞团交响乐团登上国家大剧院音乐厅的舞台，在国家大剧院“2026新春祝福之金马迎春”演出版块中奏响“万马奔腾”主题音乐会。本场音乐会的曲目不但融汇中外音乐佳作，还覆盖了民歌改编曲、歌剧选曲、芭蕾舞配乐选曲、电影配乐选曲等众多音乐体裁，在丙午马年即将到来之际为广大音乐爱好者送上诚意满满的新春祝福。

提到新春佳节，所有中华儿女脑海中响起的旋律一定是作曲家李焕之经典的《春节序曲》，本场音乐会也将在《春节序曲》家喻户晓的旋律中开启。这首作品创作于上世纪五十年代，是李焕之所作《春节组曲》四个乐章中的开篇：《序曲——大秧歌》，作曲家以自己在延安的生活经历和对陕北民间音乐的深厚积累为创作素材，在管弦乐的基础上巧妙加入民族打击乐，全曲开篇与结尾澎湃喧闹的秧歌场面、中段悠扬深情的动人主题形成鲜明对比，堪称雅俗共赏的典范。随后，乐团将演绎华人作曲家于京君改编创作的《新疆民歌四首》。作为“芭交”音乐会中的“老朋友”，于京君以覆盖祖国大江南北丰富民间音乐为素材创作的精彩作品，总是令人倍感亲切又耳目一新。《新疆民歌四首》包括“可爱的一朵玫瑰花”“玛依拉”“半个月亮爬上来”和“青春舞曲”四段个性迥异的音乐，这些作品或静谧深情、或灵动欢快，具有朗朗上口、入耳难忘的特点，加之作曲家以精妙的管弦乐配器赋予歌曲更为多元的色彩，呈现出如万花筒般绚烂迷人的美感。意大利作曲家马斯卡尼创作于1890年的独幕歌剧《乡村骑士》不但是他本人的成名作，也被认为是十九世纪末意大利歌剧“真实主义”潮流的典范，剧中隽永深情的间奏曲被公认为古典音乐历史上最迷人的旋律之一，弦乐主导的音乐绵延起伏，从缥缈静谧转为浩荡温暖，这部作品也因《教父》《阳光灿烂的日子》等经典影视作品的引用而家喻户晓。

随后，指挥家张艺将与“芭交”演绎俄罗斯音乐大师柴科夫斯基创作的《胡桃夹子》组曲。1892年末首演于圣彼得堡马林斯基剧院的《胡桃夹子》是柴科夫斯基“三大芭蕾舞剧”中问世时间最晚的作品，也被音乐学者视为创作技法最为纯熟、音乐水准最为卓越的一部。这部以德国文学家霍夫曼小说《胡桃夹子与老鼠王国》和法国文学家大仲马改编戏剧为蓝本的舞剧，用充满想象力的方式讲述了一个富于童话色彩的梦境漫游故事。中央芭蕾舞团也在2000年和2010年先后推出两版以柴科夫斯基配乐为基础、以中国传统新春佳节为背景的芭蕾舞剧《过年》，将《胡桃夹子》经典的故事框架和中华民族优秀传统文化巧妙融合，实现了真正能被全球观众理解和接受的全新表达。除了开篇的“进行曲”之外，《胡桃夹子》组曲中的大部分选段都选自舞剧的第二幕，梦幻剔透的“糖果仙子之舞”、热情奔放的“俄罗斯舞”、清新质朴的“中国舞”、华丽酣畅的“花之圆舞曲”等精彩旋律，将柴科夫斯基的旋律天赋挥洒得淋漓尽致。

音乐会下半场首先呈现的将是法国作曲家保罗·杜卡1912年创作的芭蕾舞剧《仙女》中的“号角齐鸣”。独幕芭蕾舞剧《仙女》以“寻觅永不凋谢的花”为主题，带有奇幻神话色彩，杜卡在配乐中精湛融合了晚期浪漫主义绚丽的管弦乐写作技巧和法国印象派音乐的丰沛色彩。“号角齐鸣”充分展示了铜管声部激昂嘹亮的气质，成为经常在音乐会上单独演奏的音乐作品。在2025年迎钟声新年音乐会上，指挥家张艺曾执棒“芭交”精彩演绎了青年作曲家杨帆为舞剧《永不消逝的电波》创作的配乐组曲，给现场观众留下了深刻而美好的记忆，本场音乐会中这部组曲将再次奏响。上海歌舞团原创舞剧《永不消逝的电波》以英雄事迹为原型、以谍战情节为主题，通过故事情节、舞蹈演绎和音乐叙事精彩还原了二十世纪初上海的独特风貌，以可歌可泣的家国情怀感动每一位观众。本场音乐会将演绎“序曲”“渔光曲”和“旗袍店”这三首剧中极具代表性的音乐选段：“序曲”中首次呈现了贯穿全剧的主题旋律，从神秘悬疑发展至宽广深沉；“渔光曲”化用作曲家任光创作的经典旋律，在最生活化的场景中向革命先烈的赤子之心和坚定信仰致敬；“旗袍店”对应剧中精彩的女子群舞段落，化用南美探戈的旋律，展现出十里洋场的斑斓色彩和波云诡谲。

《拉科奇进行曲》是法国作曲家柏辽兹音乐传奇剧《浮士德的沉沦》中最为经典的音乐选段，这首作品描摹的是匈牙利军队行进的场景，旋律从灵动的短笛发展到声势浩大的铜管乐和打击乐声部。1966年喜剧大师路易·德·菲奈斯领衔主演的电影《虎口脱险》对这首乐曲有着精彩的运用，《拉科奇进行曲》也伴随着这部影片的译制版本在中国深入人心。1964年，莫斯科电影厂拍摄了根据俄国文豪普希金的中篇小说《暴风雪》改编的电影，苏联作曲家斯维里多夫受邀为电影创作配乐，数年后作曲家精选出其中的9段配乐组成了《普希金“暴风雪”电影音画》（即《暴风雪》组曲）。电影讲述了一对决定在冬夜里私奔的恋人所经历的情感故事，其中的“圆舞曲”延续了普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇、哈恰图良等苏联作曲家对于华尔兹体裁匠心独具的阐释，在恢弘浩荡的律动中彰显华丽与高贵。

本场音乐会将在有着“圆舞曲之王”美誉的奥地利作曲家小约翰·施特劳斯代表作《蓝色多瑙河》中划上完满的句号。这首作品创作于1866年，彼时的奥地利刚刚经历了普奥战争的失败，昔日里充满莺歌燕舞的维也纳也陷入了消沉，小约翰·施特劳斯应维也纳童声合唱团总监约翰·赫贝克委约创作一首合唱作品，他希望能以一部悠扬的舞曲作品一扫颓废低迷的社会风貌，最终以诗人卡尔·贝克的诗歌为灵感创作了《蓝色多瑙河》。不久后作曲家将合唱作品改编为管弦乐版本，这首由序奏、五首小圆舞曲和尾声构成的圆舞曲一经问世便大受欢迎，更被誉为“奥地利第二国歌”，如今更作为一年一度维也纳新年音乐会的固定加演曲目而家喻户晓。

佳节将至，万马奔腾，相信观众朋友会在这场融汇中外杰作的音乐会中收获冬日温暖，也接收到来自“芭交”的新春祝福。

冬之响——中芭冬季演出季

精｜彩｜预｜告

2026年1月24/25日 香港文化中心《过年》

2026年1月30/31日 陕西大剧院《吉赛尔》

2026年1月31日-2月1日 北京天桥剧场《灰姑娘》

2026年2月3日 宝鸡大剧院《红色娘子军》

2026年2月7/8日 北京天桥剧场《红楼梦》

2026年1月29日 国家大剧院音乐厅《新春祝福音乐会》

2026年2月27日 国家大剧院音乐厅《交响音乐会》

（演出计划如有变动请以最新消息为准。）