7月17日，中央芭蕾舞团交响乐团将在音乐总监、著名指挥家张艺的执棒下，搭档钢琴演奏家万捷旎登台国家大剧院音乐厅，在国家大剧院一年一度的“漫步经典”夏季演出版块中奉上主题为“纪念肖斯塔科维奇诞辰120周年”的交响音乐会，以四部音乐佳作向这位音乐巨匠致敬。

特别值得一提的是，观众将在本场音乐会上见证由华人作曲家于京君管弦乐配器、肖斯塔科维奇《前奏曲与赋格Op.87 No.24》的世界首演，以及由作曲家列文·阿托夫米扬改编整理、肖斯塔科维奇《哈姆雷特组曲Op.116a》的中国首演。

指挥：张艺

钢琴：万捷旎

作为二十世纪最具影响力的音乐大师之一，苏联作曲家肖斯塔科维奇以覆盖交响曲、器乐协奏曲、室内乐、歌剧、芭蕾舞剧、电影配乐等众多体裁的庞大创作体量，形成了一种带有鲜明个人风格的、兼具技巧性和可听性的音乐语汇，精湛的创作才华伴随着深刻哲思内涵奠定了其在音乐史上的重要地位。2025年、2026年，先后适逢肖斯塔科维奇逝世50周年、诞辰120周年，中央芭蕾舞团交响乐团在多场音乐会中特意安排了这位音乐家的作品，在张艺总监的执棒下，电影《青年近卫军》组曲的中国首演和《第十一号交响曲“1905年”》的演出收获了众多乐迷的如潮好评，陈燮阳、谭利华、刘炬等指挥家也与“芭交”共同奉献了精彩演出。此番在国家大剧院“漫步经典”系列的演出中，施坦威全球艺术家、海南岛国际音乐节艺术总监、浙江音乐学院客座教授万捷旎也将重磅加盟，与乐团联袂演绎肖斯塔科维奇《F大调第二号钢琴协奏曲》，值得期待。

本场音乐会首先要呈现的作品是肖斯塔科维奇的《第二爵士组曲》（为混编乐团而作），这部作品的名称对应着一段“误会”：肖斯塔科维奇在上世纪30年代先后创作了两套《爵士组曲》，是年轻的作曲家融合了当时流行的舞曲和轻音乐所进行的艺术尝试，可《第二爵士组曲》（3个乐段）的总谱一度遗失，直到1999年才被重新发现。而我们今天所熟知的、由8个乐段组成的《第二爵士组曲》其实是肖斯塔科维奇在上世纪五十年代创作的多部电影配乐和戏剧配乐的片段集萃，然而在罗斯特罗波维奇、夏伊等指挥家的演绎与推广下，这部组曲已经深入人心，因此在音乐会演出中也仍然沿用《第二爵士组曲》的称呼。作品包含的8段音乐篇幅凝练、结构清晰，宛如一颗颗色彩迥异的宝石，展现了作曲家非凡的旋律天赋，其中出自电影《第一梯队》配乐的“第二圆舞曲”尤其受到观众的欢迎，酣畅豪迈的旋律以及对萨克斯、长号等乐器的精彩试用，使其成为俄罗斯风格华尔兹的代表作品。

肖斯塔科维奇《F大调第二号钢琴协奏曲》创作于1957年，是他送给儿子马克西姆19岁生日的礼物，由马克西姆担纲独奏、在莫斯科音乐学院的毕业典礼上首演。与作曲家一贯深刻、哲思、充满戏剧冲突的风格不同，这部结构清晰凝练的作品洋溢着喜悦与活力。在意气风发、带有进行曲风格的首乐章和“无穷动”般疾速跑动的末乐章之间，是肖斯塔科维奇音乐创作中最为纯粹和温馨的时刻，第二乐章悠长的乐句令人想到俄罗斯音乐作品标志性的深挚抒情，钢琴颗粒性的剔透音符连缀成动人如歌的旋律，令人难忘。

巴赫的《十二平均律曲集》不但是钢琴及键盘音乐历史上具有里程碑意义的杰作，更为其后两百余年的调性音乐创作确立一套详实完善的性格色彩范本，1950年，从莱比锡参加纪念巴赫逝世二百周年活动归来的肖斯塔科维奇萌生了创作一部向《十二平均律曲集》致敬作品的想法，《24首前奏曲与赋格》由此诞生，被视为二十世纪复调音乐创作的巅峰之作。著名华人作曲家于京君将《前奏曲与赋格》的最后一组——d小调第二十四号前奏曲与赋格进行了管弦乐配器，肖斯塔科维奇为这部兼具技巧性与思想性的史诗杰作所作的“收束”篇幅显著变长，音乐色彩在明暗交织中自然过渡，在严谨的复调写作传统下完成心灵的独白，拥有卓越管弦乐配器技巧的于京君先生将赋予这首作品怎样的全新色彩？指挥家张艺与“芭交”将在它的世界首演上为观众揭晓。

继2025年4月在国家大剧院的舞台上精彩呈现电影《青年近卫军》组曲中国首演后，张艺总监将与“芭交”在本场音乐会上带来肖斯塔科维奇1964年为著名导演柯静采夫执导电影《哈姆雷特》创作配乐组曲的中国首演。肖斯塔科维奇非常热爱莎士比亚的戏剧作品，早在1932年就为话剧《哈姆雷特》创作了配乐（作品编号第32），三十多年后为电影写作的音乐在情感上更为细腻，配合电影场景所进行的“特写”描画也更加突出。但这同时也带来了另一个问题，即音乐更加碎片化，无法直接用于音乐会演出，于是肖斯塔科维奇的挚友、作曲家列文·阿托夫米扬将配乐浓缩提炼为8个乐段的音乐会组曲（作品编号第116a），将原作中冷峻的基调、极致的力度对比和对应多个经典角色与场景的精彩刻画完美保留，堪称肖斯塔科维奇晚期音乐风格的代表之作。

盛夏时节，漫步经典，致敬大师。7月17日，中央芭蕾舞团交响乐团与您相约国家大剧院！