7月17日，中央芭蕾舞团交响乐团在音乐总监、著名指挥家张艺的执棒下亮相国家大剧院一年一度的“漫步经典”消夏演出版块，搭档钢琴演奏家万捷旎奉献了一场主题为“纪念肖斯塔科维奇诞辰120周年”的精彩音乐会。本场音乐会呈现的四部作品跨越肖斯塔科维奇音乐生涯的不同阶段，既有家喻户晓、通俗悦耳的旋律，亦有两部重磅曲目分别迎来在全球和中国舞台的首演，以多元的视角呈现出这位二十世纪音乐巨匠全面深湛的非凡成就，向大师致敬。

音乐会在肖斯塔科维奇《第二爵士组曲》轻快悠扬的旋律中拉开序幕，从意气风发的“进行曲”起，“芭交”就在指挥家张艺的引领下展现出齐整干净、充满弹性的声音质感，吉他、手风琴、萨克斯等乐器的加入将这部“为混编乐团而作”的作品丰沛绚烂的色彩推向极致，而一首首节奏鲜明、快慢相间的舞曲也高度契合了“漫步经典”系列音乐会轻松消夏的格调。当“第二圆舞曲”熟悉的旋律在萨克斯、大号、弦乐的引领下娓娓道来时，全场观众都在会心微笑中情不自禁随之摇摆。

由钢琴演奏家万捷旎担纲独奏的《F大调第二钢琴协奏曲》为音乐会增添了兼具青春朝气与动人温情的色彩，在这部肖斯塔科维奇送给儿子19岁生日的音乐礼物中，万捷旎展现出扎实从容的指尖技巧与层次丰沛的触键色彩。从首乐章与木管乐器在进行曲节奏下带有谐谑口吻的对话，到华彩乐段中对各主题精妙的变形重组；从第二乐章在弦乐晨雾般漂浮朦胧的铺陈下剔透纯真的如歌吟唱，到末乐章与乐团弦乐声部凌厉运弓下活力四射的竞奏，一气呵成的精湛诠释收获了全场观众的热情喝彩，万捷旎也以一曲返场加演的德彪西《梦幻曲》回馈观众的热情。

指挥家张艺回忆自己第一次听到肖斯塔科维奇为钢琴独奏而作的《D小调第24首前奏曲与赋格》（Op.87 No.24）时，就感到这是一部带有交响乐气魄的杰作。多年后他终于委约华人作曲家于京君先生将这部作品改编为管弦乐版，当晚国家大剧院音乐厅的两千位观众也就成为第一批欣赏到这部作品的观众。在全球乐坛集中纪念肖斯塔科维奇诞辰的背景下，这首作品赋予本场演出独特的中国元素与色彩。于京君先生精确把握住前奏曲与赋格两个部分一“疏”一“密”的织体架构，贴合音乐的固有框架展开配器，弦乐与铜管低沉遒劲的对话、木管明澈积极的穿梭形成强烈对比，赋格段持续叠加浓密的音乐线条让人们联想起肖氏交响曲中众多心绪激荡的渐强时刻，以跨越时空的音乐对话带给听众既熟悉、又新奇的聆听体验。

音乐会的最后一部作品是肖斯塔科维奇创作、列文・阿托夫米扬改编版《哈姆雷特组曲 Op.116a》的中国首演。如闪电和鞭笞般的三声木板敲击先声夺人，为整部作品确立紧张不安的悲剧基调，经由打击乐持续敲击营造出强烈压迫感与悬念感的“鬼魂”“下毒场景”乐段、以规整乐句模仿巴洛克宫廷音乐风格的“宫廷舞会”“花园中”乐段，中央芭蕾舞团音乐总监助理王小毛唯美小提琴独奏引领、叠加羽管键琴独特音色的“奥菲莉亚”，全曲在“决斗与哈姆雷特之死”中抵达戏剧冲突的顶点，令人屏住呼吸的搏斗画面和悲怆的号角勾勒出一幅英雄葬礼的画面。

在现场观众的持续欢呼中，指挥家张艺数次返场致意，向观众介绍了本场音乐会在曲目策划上的匠心独具，随后与乐团加演了肖斯塔科维奇在青年时代改编的音乐小品《鸳鸯茶》，这首洋溢着作曲家天才灵感与幽默口吻的作品为整场音乐会画上了轻松俏皮的句号，也让这个盛夏之夜因曼妙音符而倍增清凉。“芭交”期待与观众朋友们的下一次舞台相约！